- Ölüdoğa Çizim Nelerdir?
- Ölüdoğa Çizim
- Ölüdoğa Çizimi İçin Malzemeler
- Ölüdoğa Çizim Teknikleri
- Ölüdoğa Çizimde Kompozisyon
- Ölüdoğa Çizimde Tenvir
- II. Ölüdoğa Çizim Nelerdir?
- III. Ölüdoğa Çizim
- IV. Ölüdoğa Çizim Malzemeleri
- V. Ölüdoğa Çizim Teknikleri
- VI. Ölüdoğa Çizimde Kompozisyon
- VII. Ölüdoğa Çizimde Tenvir
- Ölüdoğa Çizimde Renklendirme
- IX. Ölüdoğa Çizimde Kıymet
Bu yazı size cansız nesneleri iyi mi çizeceğinizi öğretecek. Kompozisyon, ışıklandırma, renk ve kıymet dahil olmak suretiyle ölüdoğa çiziminin temellerini ele alacağız. Ek olarak meyve, çiçek ve sebze benzer biçimde muayyen nesnelerin iyi mi çizileceğine dair ipuçları vereceğiz.
Ölüdoğa çizimi, cansız nesnelerin tasvirine odaklanan bir çizim türüdür. Natürmortlar realist ya da soyut olabilir ve muhtelif sanatla alakalı teknik ve stilleri keşfetmek için kullanılabilir. Natürmortlar çoğu zaman tedris araçları olarak kullanılır, bu sebeple öğrencilerin deney becerilerini ve kompozisyon, tenvir, renk ve kıymet ilkelerini anlamalarını geliştirmelerine destek olabilir.
Ölüdoğa Çizim Nelerdir?
Ölüdoğa çizimi, cansız nesnelerin tasvirine odaklanan bir çizim türüdür. Natürmortlar realist ya da soyut olabilir ve muhtelif sanatla alakalı teknik ve stilleri keşfetmek için kullanılabilir. Natürmortlar çoğu zaman tedris araçları olarak kullanılır, bu sebeple öğrencilerin deney becerilerini ve kompozisyon, tenvir, renk ve kıymet ilkelerini anlamalarını geliştirmelerine destek olabilir.
Ölüdoğa Çizim
Ölüdoğa çiziminin antik dünyaya kadar uzanan uzun ve varlıklı bir geçmişi vardır. Natürmortlar Rönesans döneminde popülerdi ve çoğu zaman dini sahneleri tasvir etmek ya da sanatçının becerisini sergilemek için kullanılırdı. 17. yüzyılda natürmortlar daha naturel hale geldi ve ölümlülük ve yaşamın geçiciliği benzer biçimde muhtelif temaları keşfetmek için kullanılmaya başlandı. 18. ve 19. yüzyıllarda natürmortlar giderek daha popüler hale geldi ve çoğu zaman günlük nesneleri realist bir halde tasvir etmek için kullanıldı. 20. yüzyılda natürmortlar gelişmeye devam etti ve sanatçılar tarafınca muhtelif değişik stilleri ve teknikleri keşfetmek için kullanıldı.
Ölüdoğa Çizimi İçin Malzemeler
Ölüdoğa çizimi için gerekseme duyduğunuz malzemeler, tercih ettiğiniz ortama bağlı olarak değişecektir. Sadece, en yaygın malzemelerden bazıları şunlardır:
* Kalemler
* Kömür
* Pastel Boyalar
* Suluboyalar
* Akrilikler
* Yağlar
Ek olarak kağıt ya da tuval benzer biçimde bir çizim yüzeyine de ihtiyacınız olacak. Kalem ya da kömür benzer biçimde geleneksel bir ortam kullanıyorsanız, aletlerinizi tertipli olarak keskinleştirmeniz gerekecektir. Suluboya ya da akrilik benzer biçimde sıvı bir ortam kullanıyorsanız, fırçalarınızı sık sık temizlemeniz gerekecektir.
Ölüdoğa Çizim Teknikleri
Ölüdoğa çiziminde kullanabileceğiniz muhtelif teknikler vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:
Çizgi çizimi: Bu, nesnelerinizin temel şekillerini kurmak için çizgiler kullanmayı içeren bayağı bir tekniktir.
Gölgelendirme: Bu teknik, 3d biçim yanılsaması yaratmak için aynı rengin değişik değerlerini kullanmayı ihtiva eder.
Vurgulama: Bu teknik, nesnelerinizde vurgular kurmak için beyaz ya da aleni renkler kullanmayı ihtiva eder.
Doku: Bu teknik, nesnelerinizde doku yanılsaması yaratmak için değişik tipte vuruşlar kullanmayı ihtiva eder.
Sizin için en iyi kararı veren teknikleri bulmak için değişik teknikleri deneyebilirsiniz.
Ölüdoğa Çizimde Kompozisyon
Ölüdoğa çiziminizin kompozisyonu önemlidir bu sebeple çalışmanızın genel tesirini etkileyebilir. Natürmortunuzu oluştururken aşağıdaki faktörleri göz önünde bulundurmalısınız:
Balans: Natürmortunuz hem yatay aynı zamanda dikey olarak dengeli olmalıdır.
Vurgu: Natürmortunuzun odak noktası olacak bir ya da iki nesne seçmelisiniz.
Yönlendirici çizgiler: Natürmortda izleyicinin gözünü yönlendirmek için yönlendirici çizgiler kullanmalısınız.
Olumsuz alan: Görsel alaka yaratmak ve kompozisyonunuzu dengelemek için olumsuz alan kullanmalısınız.
Natürmortunuz için en müsait olanı bulmak için değişik kompozisyon öğelerini deneyebilirsiniz.
Ölüdoğa Çizimde Tenvir
Ölüdoğa çiziminizdeki tenvir, çalışmanızın genel ruh hali ve atmosferi üstünde mühim bir etkiye haiz olabilir. Natürmortunuz için bir tenvir deposu seçerken, aşağıdaki faktörleri göz önünde bulundurmalısınız:
Doğrultu: Işığın yönü natürmortunuzdaki gölgeleri etkileyecektir.
Kesafet: Işığın yoğunluğu natürmortunuzun genel parlaklığını etkileyecektir.
Renk: Işığın rengi genel renk sıcaklığını etkisinde bırakır
Hususiyet | Yanıt |
---|---|
Çizim | Bir nesnenin ya da sahnenin iki boyutlu bir yüzeyde çizgiler, şekiller ve renkler kullanılarak bir temsilinin yaratılması eylemi. |
Durgunluk | Hareketsiz ya da hareketsiz olma durumu. |
Cansız | Hayatı ve hareket gücü olmayan. |
Güzellik | Duyulara ya da zihne hoş gelme niteliği. |
Sanat | İnsanın yaratıcı becerisinin ve hayal gücünün, çoğu zaman fotoğraf ya da heykel benzer biçimde görsel bir halde ifadesi ya da uygulanması, evvela güzelliği ya da romantik gücü sebebiyle takdir edilen eserler ortaya çıkarır. |
II. Ölüdoğa Çizim Nelerdir?
Ölüdoğa çizimi, cansız nesnelerin tasvirine odaklanan bir çizim türüdür. Ölüdoğa çizimleri herhangi bir ortamda yapılabilir, sadece en yaygın olarak kurşun kalem, kömür ya da kalem ve mürekkeple yapılır. Ölüdoğa çizimleri realist ya da soyut olabilir ve muhtelif sanatla alakalı teknikler ve kavramları keşfetmek için kullanılabilir.
III. Ölüdoğa Çizim
Ölüdoğa çiziminin antik dünyaya kadar uzanan uzun ve varlıklı bir geçmişi vardır. Ölüdoğa çiziminin en eski örneklerinden bazıları, meyveleri, çiçekleri ve öteki nesneleri naturel bir halde düzenlenmiş olarak tasvir eden Mısır kabir resimlerinde bulunabilir. Ölüdoğa çizimi, Caravaggio ve Vermeer benzer biçimde sanatçıların günlük nesnelerin güzelliğini eline geçiren çarpıcı ölüdoğa resimleri yarattığı Rönesans döneminde de gelişti. 19. yüzyılda ölüdoğa çizimi, natürmortları fer, renk ve formu keşfetmenin bir yolu olarak kullanan Edgar Degas ve Henri Matisse benzer biçimde sanatçılar tarafınca daha da geliştirildi.
Günümüzde ölüdoğa çizimi, her seviyedeki sanatçı için popüler bir mevzu olmaya devam ediyor. Çizimin temellerini öğrenmenin mükemmel bir yolu olmasının yanı sıra yaratıcılığınızı anlatım etmenin de oldukça ödüllendirici bir yolu olabilir.
IV. Ölüdoğa Çizim Malzemeleri
Ölüdoğa çizimi için gerekseme duyduğunuz malzemeler, tercih ettiğiniz ortama bağlı olarak değişecektir. Sadece, gerekseme duyacağınız birtakım temel malzemeler şunlardır:
- Kağıt, tuval ya da ahşap benzer biçimde bir çizim yüzeyi
- Kalem, kömür ya da pastel boyalarla çizim yapın
- Bir silgi
- Bir kalemtıraş
- Yoğrulmuş bir silgi
- Bir çizim tahtası
- Bir fer deposu
Ek olarak aşağıdakiler benzer biçimde birtakım ek malzemelere de yatırım yapmak isteyebilirsiniz:
- Bir çizim eldiveni
- Bir harmanlama kütüğü
- Bir tortillon
- Bir conte boya kalemi
- Bir sabitleyici
Ölüdoğa çiziminizde doğru malzemeleri seçerek, güzel ve realist bir sanat eseri yaratabilirsiniz.
V. Ölüdoğa Çizim Teknikleri
Bir ölüdoğa çizimi kurmak için kullanılabilecek muhtelif teknikler vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:
- Çizgi çizimi
- Kalem çizimi
- Kömür çizimi
- Conte karakalem
- Pastel çizimi
- Yağlıboya fotoğraf
- Akrilik boyama
- Suluboya fotoğraf
Seçeceğiniz teknik, elinizdeki malzemelere, kabiliyet seviyenize ve elde etmek arzu ettiğiniz etkiye bağlı olacaktır.
Çizgi çizimi, muhtelif değişik efektler yaratmak için kullanılabilen bayağı fakat müessir bir tekniktir. Bir çizgi çizimi kurmak için bir kaleme ve bir parça kağıda ihtiyacınız olacak. Mevzunuzun ana hatlarını çizerek başlayabilir ve arkasından gerektiği benzer biçimde teferruat ekleyebilirsiniz.
Kalem çizimi, çizgi çiziminden daha oldukça yönlü bir tekniktir ve daha geniş bir efekt yelpazesi oluşturmanıza imkan tanır. Kalem çizimi kurmak için bir kaleme, bir kağıt parçasına ve bir silgiye ihtiyacınız olacak. Mevzunuzun ana hatlarını çizerek başlayabilir ve arkasından gerektiği benzer biçimde teferruat ekleyebilirsiniz. Ek olarak, gölgelendirme için daha yumuşak bir kalem ve ana hatları çizmek için daha sert bir kalem kullanmak benzer biçimde değişik efektler kurmak için değişik kalem türleri de kullanabilirsiniz.
Kömür çizimi, trajik ve etkisinde bırakan bir çizim yaratmanın mükemmel bir yoludur. Kömür çizimi yaratmak için kömüre, bir parça kağıda ve bir silgiye ihtiyacınız olacak. Mevzunuzun ana hatlarını çizerek başlayabilir ve arkasından gerektiği benzer biçimde teferruat ekleyebilirsiniz. Ek olarak yumuşak, harmanlanmış bir tesir yaratmak için kömürü lekelemek için parmaklarınızı ya da bir bez kullanabilirsiniz.
Conté boya kalemi çizimi, kömür çizimine benzer bir tekniktir, sadece kömür yerine conté boya kalemleri kullanır. Conté boya kalemleri balmumu ve pigmentten yapılır ve pürüzsüz, varlıklı bir çizgi oluşturur. Bir conté boya kalemi çizimi kurmak için, conté boya kalemlerine, bir parça kağıda ve bir silgiye ihtiyacınız olacak. Mevzunuzun ana hatlarını çizerek başlayabilir ve arkasından gerektiği benzer biçimde teferruat ekleyebilirsiniz. Ek olarak yumuşak, harmanlanmış bir tesir yaratmak için conté boya kalemlerini lekelemek için parmaklarınızı ya da bir bez kullanabilirsiniz.
Pastel çizim, muhtelif değişik efektler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir tekniktir. Pastel bir çizim yaratmak için pastel boyalara, bir parça kağıda ve bir silgiye ihtiyacınız olacak. Mevzunuzun ana hatlarını çizerek başlayabilir ve arkasından gerektiği benzer biçimde teferruat ekleyebilirsiniz. Ek olarak, karıştırma için yumuşak pastel boyalar ve ana hatları çizmek için sert pastel boyalar benzer biçimde değişik efektler yaratmak için değişik pastel türleri de kullanabilirsiniz.
Yağlıboya fotoğraf, yukarıda listelenen öteki tekniklerden daha karmaşa bir tekniktir, sadece oldukça realist ve detaylı bir çizim oluşturmanıza imkan tanır. Bir yağlıboya fotoğraf kurmak için yağlı boyalara, bir palete, bir fırçaya ve bir parça tuvale ihtiyacınız olacak. Mevzunuzun ana hatlarını çizerek başlayabilir ve arkasından gerektiği benzer biçimde teferruat ekleyebilirsiniz. Ek olarak, teferruat için minik bir fırça ve arka plan alanları için büyük bir fırça kullanmak benzer biçimde değişik efektler kurmak için değişik türde fırçalar da kullanabilirsiniz.
Akrilik boyama, muhtelif değişik efektler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir tekniktir. Akrilik bir fotoğraf yaratmak için akrilik boyalara, bir palete, bir fırçaya ve bir parça tuvale ihtiyacınız olacak. Mevzunuzun ana hatlarını çizerek başlayabilir ve arkasından gerektiği benzer biçimde teferruat ekleyebilirsiniz. Ek olarak, teferruat için minik bir fırça ve arka plan alanları için büyük bir fırça benzer biçimde değişik efektler yaratmak için değişik türde fırçalar da kullanabilirsiniz.
Suluboya fotoğraf, muhtelif değişik efektler yaratmak için kullanılabilen duyarlı ve etkisinde bırakan bir tekniktir. Suluboya fotoğraf yaratmak için suluboya boyalarına, bir palete, bir fırçaya ve bir parça kağıda ihtiyacınız olacak. Mevzunuzun ana hatlarını çizerek başlayabilir ve arkasından gerektiği benzer biçimde teferruat ekleyebilirsiniz. Ek olarak, teferruat için minik bir fırça ve arka plan alanları için büyük bir fırça benzer biçimde değişik efektler yaratmak için değişik türde fırçalar da kullanabilirsiniz.
VI. Ölüdoğa Çizimde Kompozisyon
Kompozisyon, bir ölüdoğa çizimindeki nesnelerin düzenlenmesidir. Kompozisyonun amacı görsel olarak cazibeli ve entresan bir imaj yaratmaktır. Bir ölüdoğa çizimi oluştururken dikkate katılması ihtiyaç duyulan birkaç unsur vardır, bunlar içinde şunlar bulunur:
Balans: Ölüdoğa çizimindeki nesneler ebat, biçim ve ağırlık açısından dengeli olmalıdır.
Birlik: Ölüdoğa çizimindeki nesneler renk, kıymet ve doku açısından birlik içerisinde olmalıdır.
Vurgu: Ölüdoğa çiziminde bir nesne vurgulanmalı, ötekiler ise tali planda tutulmalıdır.
Yönlendirici çizgiler: Yönlendirici çizgiler, izleyicinin gözünü kompozisyon süresince çeken çizgilerdir.
Olumsuz alan: Olumsuz alan, ölüdoğa çizimindeki nesnelerin etrafındaki alandır. Olumsuz alan, bir kompozisyonda alaka ve balans yaratmak için kullanılabilir.
VII. Ölüdoğa Çizimde Tenvir
Tenvir, ölüdoğa çiziminin temel bir unsurudur, bu sebeple eserin ruh halini ve atmosferini mühim seviyede etkileyebilir. Ölüdoğa çiziminde kullanılabilecek üç ana tenvir türü vardır:
- Naturel fer
- Suni fer
- Komplike fer
Naturel fer, ölüdoğa çiziminde kullanılan en yaygın tenvir türüdür, bu sebeple parasız ve erişimi kolaydır. Sadece, naturel ışığın yoğunluğunu ve yönünü denetlemek zor olabilir, bundan dolayı sizin için işe yarayanı bulana kadar değişik kurulumları tecrübe etmek önemlidir.
Suni fer, ölüdoğa çizimi için bir öteki seçenektir ve ışığın yoğunluğu ve yönü üstünde daha çok denetim sunar. Sadece suni fer, naturel ışıktan daha pahalı olabilir ve naturel görünümlü bir tesir yaratmak da daha zor olabilir.
Komplike fer, naturel ve suni ışığın birleşimidir ve daha trajik ya da atmosferik bir tesir yaratmak istiyorsanız ölüdoğa çizimi için iyi bir seçenek olabilir. Sadece, iki fer çeşidini dengelemek zor olabilir, bundan dolayı sizin için işe yarayanı bulana kadar değişik kurulumlarla denemeler yapmak önemlidir.
Bir tenvir türü seçtikten sonrasında, fer kaynağını iyi mi konumlandıracağınıza karar vermelisiniz. Fer kaynağının konumu, natürmortunuzdaki nesnelerin işlenme biçimini mühim seviyede etkileyebilir.
- Önden aydınlatılmış bir ölüdoğa, nesnelerin bütün ayrıntılarını vurgulayan parlak ve eşit bir ışığa haiz olacaktır.
- Taraftan aydınlatılmış bir ölüdoğa daha çok gölge ve kontrast yaratacak, bu da nesnelere daha 3d bir manzara kazandıracaktır.
- Arkadan aydınlatılmış bir ölüdoğa, trajik ya da esrarengiz bir ruh hali yaratmak için kullanılabilen bir karaltı efekti yaratacaktır.
Ek olarak, değişik efektler yaratmak için reflektörler, difüzörler ve filtreler benzer biçimde değişik fer değiştiricileri de deneyebilirsiniz.
Tenvir karmaşa bir mevzudur ve bir natürmortu aydınlatmanın tek bir doğru yolu yoktur. Öğrenmenin en iyi yolu, sizin için işe yarayanı bulana kadar değişik tenvir türleri ve fer kaynaklarıyla denemeler yapmaktır.
Ölüdoğa Çizimde Renklendirme
Renk, ölüdoğa çiziminde en mühim unsurlardan biridir, bu sebeple derinlik, atmosfer ve ruh hali yaratmak için kullanılabilir. Natürmortunuz için renk seçerken, aşağıdaki faktörleri göz önünde bulundurmak önemlidir:
- Natürmortunuzdaki nesnelerin renkleri
- Natürmortunuzdaki tenvir
- Yaratmak arzu ettiğiniz genel ruh hali
Bu faktörleri göz önünde bulundurduğunuzda, beğendiğinizi bulana kadar değişik renk kombinasyonlarını denemeye başlayabilirsiniz. İşte ölüdoğa çiziminde renk kullanması için birkaç ipucu:
- Kontrast ve alaka yaratmak için tamamlayıcı renkleri kullanın.
- Ahenk ve birlik duygusu yaratmak için benzer renkleri kullanın.
- Isı ve içtenlik hissi yaratmak için sıcak renkleri, soğukluk ve mesafe hissi yaratmak içinse soğuk renkleri kullanın.
Birazcık ergonomik yaparak, izleyicilerinizin dikkatini çekecek çarpıcı ölüdoğa çizimler yaratmak için renkleri kullanabilirsiniz.
IX. Ölüdoğa Çizimde Kıymet
Kıymet, bir rengin göreceli açıklığı ya da koyuluğudur. Ölüdoğa çiziminde kıymet, aleni ve koyu alanlar içinde kontrast oluşturarak derinlik ve hacim hissi yaratmak için kullanılır.
Bir ölüdoğa çiziminin en karanlık alanları çoğu zaman gölgelerdir, en aleni alanlar ise çoğu zaman vurgulardır. Orta tonlar ikisinin içinde bir yerdedir.
Derinlik hissi yaratmak için gölgelerin kıymetini en aleni alanlardan en koyu alanlara doğru kademeli olarak artırabilirsiniz. Bu, nesnelerin uzaklaşıyormuş benzer biçimde görünmesiyle bir bakış açısı hissi yaratacaktır.
Ek olarak nesnelerde vurgular oluşturarak hacim hissi yaratmak için kıymet kullanabilirsiniz. Vurgular, izleyicinin gözünü eline geçiren ve nesnelerin şeklini tanımlamaya destek olan fer alanlarıdır.
Realist vurgular kurmak için, nesnelere minik, yoğun fer alanları eklemek için beyaz ya da aleni renkli bir kalem kullanabilirsiniz. Bu vurgular, nesnelerin kenarları ve fer kaynağına bakan alanlar benzer biçimde ışığı naturel olarak yakalayacak alanlara yerleştirilmelidir.
Kıymet, ölüdoğa çiziminin mühim bir unsurudur ve derinlik, hacim ve gerçekçilik hissi yaratmak için kullanılabilir. Değerin iyi mi kullanılacağını anlayarak, daha etkisinde bırakan ve görsel olarak cazibeli ölüdoğa çizimleri yaratabilirsiniz.
S: Ölüdoğa çiziminin öteki çizim türlerinden farkı nelerdir?
A: Ölüdoğa çizimi, cansız nesnelerin tasvirine odaklanan bir çizim türüdür. Görünüm çizimi ya da portre çizimi benzer biçimde öteki çizim türleri de cansız nesneleri içerebilir, sadece bu çizim türlerinin birincil odak noktası canlıların tasviridir. Öte taraftan ölüdoğa çizimi, bilhassa cansız nesnelerin tasviriyle ilgilenir.
S: Ölüdoğa çiziminde kullanılabilecek malzemeler nedir?
A: Ölüdoğa çiziminde kullanılabilecek malzemeler oldukca çeşitlidir. En yaygın malzemelerden bazıları kalemler, kömür, pastel boyalar ve yağlı boyalardır. Sadece, bir yüzeyde iz bırakmak için kullanılabilecek herhangi bir araç-gereç ölüdoğa çiziminde kullanılabilir.
S: Ölüdoğa çiziminde hangi teknikler kullanılabilir?
A: Ölüdoğa çiziminde kullanılabilecek teknikler de oldukca çeşitlidir. En yaygın tekniklerden bazıları gözlemden çizim, hayal gücünden çizim ve fotoğraflardan çizimdir. Sadece, kullanılabilecek başka birçok teknik vardır ve muayyen bir sanatçı için en iyi teknik, onun şahsi tercihlerine ve becerilerine bağlı olacaktır.
0 Yorum